En el periodo de transición de los años 60 a los 70, se engendro la banda de rock más famosa, imaginativa y genial después de los Beatles, formada por cuatro jóvenes músicos, cada uno de ellos virtuoso de su instrumento, Led Zeppelin; El primer vuelo del Zeppelin de plomo tiene lugar en 1968, esta es su historia...
La banda estaba formada por; James Patrick Page nacido el 9 de Enero de 1944 (guitarra), Robert Plant (voz), John Paul Jones (bajo y teclados) y John Bonham (percusión).
Jimmy Page ha sido uno de los músicos más influyentes de todos los tiempos en su genero, su virtuosismo con la guitarra, su nivel de asimilación y su carisma, hicieron de el, el líder del grupo que el mismo fundo, al desaparecer los Yardbirds.
En The Yardbirds comenzó tocando el bajo, la guitarra solista estaba a cargo de otro gran músico llamado Jeff Beck, pronto empezó a imponerse el talento de Jimmy y el grupo contó con dos guitarristas devastadores.
Jimmy Page era el hijo de un industrial y la secretaria de un medico, la primera guitarra que tuvo fue una Les Paul 1949 que le costo doscientas libras y que adquirió de segunda mano.
Con el tiempo se convirtió en un músico de estudio de gran reputación y las grabaciones donde intervenía eran un éxito seguro, como por ejemplo el primer éxito del grupo The Kinks "You Really Got Me ", tema al que se le considera como el primer rock duro de la historia, la siguiente canción en la que Page colaboro con The Kinks fue "All Day and all of the night", y fue la segunda diana de los Kinks.
Jimmy Page toco con muchos otros, los Them de Van Morrison contaron con él en, "Gloria", "Baby Please Don't Go" y "Misty Eyes", Donovan, Sonny Boy Williamson, Joe Cocker en "With A Little Help from My Friends", Stephen Stills, Rolling Stones, Carter Lewis and the Southerners, Mickie Most, Brook Brothers, Jackie De Shannon, Tom Jones, Pretty Things, Georgie Fame, Heman´s Hermits, Petula Clark, Lulu, Roy Harper, Billy Fury, McCoys, Nico, P. J. Proby, The family dog y muchos más entre los cuales no esta Julio Iglesias.
Otro grupo que tuvo la suerte de poder contratarlo fue The Who, con los que colaboro en la grabación de "I Can't Explain" tocando la guitarra rítmica, en una de las canciones que contribuyeron a que se diesen a conocer en la Inglaterra de 1966.
Destaca en su trabajo como productor del grupo Them y con los Blues Breakers de John Mayall al que produjo el single "I´m your witchdoctor en el que colaboro Eric Clapton, a Jeff Beck le produjo el single Beck´s Bolero.
Con el dinero que gano trabajando en los estudios de grabación Jimmy Page creo su propia editora de discos, la James Page Music, los tres primeros grupos que lanzo no tuvieron demasiado éxito, fueron; The Outsiders, The Majority y The Quick.
Ya a los diecinueve años había publicado su primer disco un single en el que tocaba todos los instrumentos, excepto la batería, los temas eran; "She just satisfies" y "Keep the morning". En fin era todo un genio de la música, que tuvo la suerte de contar con otros músicos de gran talla y con una voz excepcional además de gran autor, capaz de compenetrarse con el, este hombre era Robert Plant.
Robert Plant (1948) conoce a Jimmy Page en el verano de 1969 por mediación de Terry Reid, que por motivos profesionales no quiso ser el vocalista del grupo que Page quería crear, Plant y Page congeniaron rápidamente, y Plant entro a formar parte del grupo.
Robert Plant se adentro en el mundo de la música cuando desde muy corta edad, bebiendo de las fuentes del blues y de la música de la costa oeste de los E.E.U.U., practico y estudio el estilo de Bukka White y Otis Rush. A los quince años ya había formado un buen numero de grupos musicales adolescentes, debutando en el Seven Stars Club.
Toco con un montón de bandas ya olvidadas; Tennessee Teens, Crawling King Snakes, Listen, Delta Blues Band, Black Snake Moan, Hobbstweedle ...
El chico tiene una buena imagen, y sobre todo, aulla de un modo infernal, esto le facilita que en 1967 cante con Alexis Korner y consiga grabar dos singles como voz solista; "Our song" y "Long time coming".
En 1966 contrae matrimonio con Maureen con la que tendrá sus dos hijos Karac Pendra y Carmen Jane.
Robert Plant aportaría al grupo los textos de las composiciones de los Zep, aunque en el primer Lp no pudo firmarlos por tener un contrato aun vigente, sus letras tienen una parte de fantasía y otra de esotérica, pero son perfectamente coherentes con el estilo del grupo, sus gritos, sus crescendos y la escala cromática de su voz no han podido ser igualados en la historia del rock.
Cuando Jimmy Page comento a Robert Plant si conocía a alguien que pudiese encargarse de la percusión, Plant que conocía a un tal John Bonham (1948), les pone en contacto, Bonham es un gran batería, tiene una gran pegada y es un aporreador incansable.
En un principio John Bonham no daba la talla, era él menos Zep de los cuatro, pero con su fuerte pegada derribo todas las criticas, Jimmy Page nunca quiso formar un supergrupo, ya se habían formado supergrupos como Cream o Blind Faith, que crearon muy buenos temas, pero que al poco tiempo de su creación los egos de los componentes del grupo acababan por deshacerlos, Page quería que el grupo fuese duradero y con ese fin eligió músicos que no eran famosos, Bonham era perfecto para el puesto, profesional y serio.
John Bonham era hijo de un carpintero, tuvo su primera batería a los cinco años y a los diez con la afición que demostraba consiguió su primer equipo serio.A los quince años debuta en publico con su primer conjunto Terry Webb and the Spiders, se lo tomaban tan en serio que usaban uniformes para salir a tocar. Después toco con los Way of Life y a la precoz edad de diecisiete años se caso con Pat, una bailarina de Kiddermister y a los veinte años ya era padre de Jason y Zoe, vivió la vida demasiado deprisa, como si algo le dijese que la suya seria corta.
John conoció a Robert Plant cuando tocaba con los Crawling King Snakes, fue el principio de su amistad, mas tarde volvieron a coincidir en otro grupo llamado Band of Joy. Posiblemente nunca hubiese destacado de no haber entrado a formar parte de los Led Zeppelin, pero una vez dentro de la banda demostró sus habilidades con la percusión, con solos devastadores que duraban veinte largos minutos y que emulaban a los que realizaba Jimmy Page a la guitarra.
Con su muerte debida a un exceso con el alcohol a comienzos de los 80 sobrevino la muerte del grupo, Bonham que en un principio parecía ser el menos importante del grupo, se convirtió en el engranaje que hacia funcionar la maquinaria del Zeppelin de plomo.
Nos falta él ultimo componente del grupo, pero no por ello el menos importante, John Paul Jones era el arreglista de las canciones del grupo, con su trabajo hacia que toda la colosal maquinaria musical de los Led encajara al milímetro, su principal aportación al grupo fue la gradual incorporación de los teclados, y como autor destaca con "No quarter " del álbum "Houses of the holy".
El padre de John Paul Jones era pianista y su madre cantante y bailarina, así que con el arte en sus venas no es extraño, que como Page fuese un músico de estudio con una gran reputación a mediados de los seses de Paul Rodgers, Tony Franklin y Chrinta.
Cuando llego a Londres al comienzo de los sesenta tocaba el bajo, después paso a tocar la guitarra acústica, y más tarde otra vez el bajo. Fue miembro de un grupo llamado Jet Harris and Tony Meehan, a los que abandono por trabajos en los estudios de grabación en los que cobraba mucho más y adquiría nuevos conocimientos musicales, de esta manera colabora con artistas de la talla de; Dusty Springfield, The Yardbirds (en esta colaboración conoció a Jimmy Page con el que entablo amistad ), Jeff Beck, Downliners sect, The Rolling Stones, Donovan, P.J. Proby, Herman´s Hermits, Shirley Bassey, Cliff Richard, Lulu, Cat Stevens...
Con John Bonham formo la sección rítmica más dura y pesada que han existido en rock, constituyendo los mas firmes cimientos para que Robert Plant y Jimmy Page creasen sus composiciones.
La primera operación que realiza Jimmy Page para crear el grupo es buscar un buen mánager, Peter Grant es el hombre elegido, con él formara la sociedad Super Hype Recording, Grant será el quinto Led en la sombra y responsable en gran medida del meteórico ascenso de la banda, veinte días después el grupo graba en solamente treinta horas en los estudios Olympic de Londres su primer disco, No se sabe muy bien quien dio nombre al grupo si fue el batería Keith Moon o el bajista de los Who, pero el caso es que ellos les dieron el nombre Lead Zeppelin (Zeppelin de plomo), que por cuestiones de adaptación fonética al mercado americano cambiaron por Led Zeppelin.
El 15 de octubre de 1968 actúan por primera vez con ese nombre en la universidad de Surrey, el día siete de diciembre Peter Grant firma un contrato con Atlantic Records por 200.000 dólares, una gran cifra de dinero para un grupo que todavía no era conocido.
A los pocos días aparece en el mercado su primer álbum Led Zeppelin que tiene una arrolladora entrada en el mercado americano.
Desde finales de 1968 hasta bien entrado 1969 los Led realizan su primera gira por la E. E. U. U. y Gran Bretaña, en abril comienzan su segunda gira americana que es apoteósica, en julio la tercera gira, que será la que marque los esquemas de comportamiento escénico y musical, conciertos de tres o cuatro horas, canciones de largos desarrollos y trances aplastantes en los que la guitarra de Jimmy Page y la voz excepcional de Plant enloquecen al publico.
Desde finales de 1968 hasta bien entrado 1969 los Led realizan su primera gira por la E. E. U. U. y Gran Bretaña, en abril comienzan su segunda gira americana que es apoteósica, en julio la tercera gira, que será la que marque los esquemas de comportamiento escénico y musical, conciertos de tres o cuatro horas, canciones de largos desarrollos y trances aplastantes en los que la guitarra de Jimmy Page y la voz excepcional de Plant enloquecen al publico.
Entre las giras graban el segundo Lp que ya tiene pedidos anticipados de 350.000 copias y entra directamente él numero uno de los mas vendidos, Led Zeppelin II será el disco mas vendido en Norteamérica durante los siguientes cuatro años, permanecerá durante 53 semanas en él top 10.
En Estados Unidos, la canción Whole lotta love es numero uno en la lista de singles; en Inglaterra no será editado como tal, los Led quieren ser un grupo de albumes, y el doce de diciembre de 1969 el Financial Times dice que el grupo a vendido discos por valor de cinco millones de dólares durante todo el año.
A lo largo de 1970 el grupo se niega a actuar en emisiones comerciales o de pop-consumo, el uno de febrero Robert Plant y su esposa sufren un accidente de automóvil , cuando actúan en Alemania se produce un incidente con la condesa Eva von Zeppelin que se opone a que un grupo de rock lleve su nombre, así que actúan con el de NOBS.
En marzo de 1970 durante la quinta gira americana su música produce las primeras ondas de violencia incontrolable y tiene que intervenir la policía en varias ocasiones. Esta quinta gira les generara un millón de dólares de beneficio, el Parlamento Británico les entrega dos discos de oro y reconoce que gracias a ellos la Gran Bretaña ha tenido grandes ingresos en su balanza de pagos.
En octubre Led Zeppelin III es numero uno en USA y Gran Bretaña, y en las encuestas populares les colocan como mejor grupo y a todos los componentes del grupo en su especialidad como mejores instrumentistas.
En 1971 editan el single "Inmigrant song" y Jimmy Page estrena su guitarra Gibson de doble mástil, realizan una gira por los pequeños clubes de Inglaterra y un concierto en Milán, en el que por muy poco no son arrollados por él publico, que alterados por su fuerte sonido subieron al escenario y lo destrozaron por completo. A partir de estos acontecimientos el grupo se asusta ante el poder incontrolado que su música provoca.
Entre la primavera y el verano de 1971 graban su cuarto álbum, este se editara en noviembre de ese mismo año, sin titulo, popularmente será llamado Led Zeppelin IV, New Led Zeppelin álbum o Runes.
En 1972 después de una gira por Australia, editan el single "Black dog" y comienzan otra larga gira por los E. E. U. U., mientras tanto el nuevo álbum se demora por problemas con la portada, mientras tanto ellos siguen actuando, Japón, Suiza, Italia, Francia, Alemania, Austria y otra vez Inglaterra.
En 1973 continúan de gira por Europa y estrenan el primer álbum con un autentico titulo "Houses of the holy", en la portada aparecen los hijos de Plant y es el quinto disco del grupo.
Para promocionar el nuevo Lp realizan en mayo del 73 una nueva gira americana, en la que emplearan un nuevo tipo de luminotecnia, creada especialmente para ellos.
El Financial Times calcula que este año ganaran cerca de treinta millones de dólares, y en Tampa, baten el récord de publico que tenían los Beatles en el Shea Stadium 55.000 personas, los Led atraen a 56.800.
El 29 de julio de 1973 ruedan en el Madison Square Garden la única película existente del grupo, se titulara "The song remains the same" y tardara tres años en ser estrenada.
En agosto el grupo se toma sus primeras vacaciones, Jimmy Page muestra síntomas de desnutrición, y en lo que queda de año cada miembro del grupo realizara una actividad por separado, interviniendo en trabajos de otros músicos. Jimmy Page aficionado al espiritismo y a los poderes ocultos se convierte en el personaje misterioso del grupo.
En 1974 los Led inauguran su propia editora la Swan Song Records, con la que dan a conocer artistas como Bad Company, Maggie Bell, etc.
Graban su sexto Lp durante el verano de 1974, y en enero de 1975 editan el disco que será el doble álbum "Physical Graffiti", llegara a numero uno, y en los conciertos de presentación baten nuevos récords, los solos llegan a durar veinte minutos, y los conciertos cuatro horas, de los conciertos de presentación ganaran cinco millones de dólares de beneficios.
Sin embargo el año 1975 se presenta mal para el grupo, Robert Plant junto con su esposa y sus dos hijos Carmen y Karac sufren un accidente de automóvil en Rodas, John Paul Jones se rompe una mano, estas desgracias hacen que el grupo este inactivo lo que resta del año.
En 1976 aparece el Lp Presence y se estrena la película The song remains the same que en Nueva York y Londres crea grandes colas donde esperan miles de personas para poder verla. La banda sonora se edita en octubre en un doble álbum con el mismo titulo.
En abril de 1977 los Led anuncian una macrogira por los U.S.A de seis meses de duración, la critica les aclama como el más grande grupo de la música rock.
El día 30 de abril en Pontiac, establecen un nuevo récord de asistencia 76.229 personas les ven actuar, este récord lo volverán a batir por dos veces más, el 30 de julio en New Orleans con 80.000 espectadores y el 13 de agosto en Filadelfia con 95.000, todo marcha sobre ruedas y nada parece poder detener los éxitos del grupo, de repente sobreviene la tragedia, Karac el hijo de Robert Plant muere súbitamente, a los cinco años de edad por una extraña enfermedad.
Lógicamente se suspende la gira, hubiera sido la más grande del grupo, les hubiesen visto 1.338.000 espectadores y se tenían que haber recaudado 13.000.000 de dólares.
En 1978 el grupo permanece inactivo de cara al publico, pero continúan trabajando juntos en los estudios de grabación en un nuevo Lp, y son declarados el mejor grupo de 1977.
El día 4 de agosto de 1979 participan en el festival de Knebworth Park con un equipo técnico impresionante, rayos láser y efectos de todo tipo, deleitan a las 250.000 personas que allí se encontraban en el concierto más apoteósico de los Led Zeppelin.
Editan el nuevo Lp titulado In through the out door que editan con seis portadas distintas para los coleccionistas.
El 29 de diciembre de 1979 John Paul Jones, John Bonham y Robert Plant intervienen en el concierto para Kampuchea, John Paul Jones y John Bonham tocan con la Rockestra que dirige Paul McCarney y Robert Plant canta con un grupo llamado Rockpile.
Con la llegada de 1980 los Led Zeppelin vuelven a las grandes giras europeas, anuncian una nueva gran gira por Norteamérica en octubre de ese año, por desgracia nunca podrán realizarla, el día 25 de septiembre muere John Bonham en la casa de Jimmy Page en Mill Lane, después de este suceso se especula sobre un posible sustituto para reemplazar al batería, pero al final todos los miembros del grupo deciden poner fin al mejor grupo de rock duro de los 70 y que fueron los padres del Heavy Metal de los 80.
Componentes:
Jimmy Page
James Patrick Page, es considerado uno de los mas grandes guitarristas y músicos de todos los tiempos, se caracterizo por haber redefinido lo que se podia hacer con una Les Paul. Nació el 9 de enero de 1944 en Heston, en el condado de Middlesex, Inglaterra. Hijo de un administrativo, James Page y de una secretaria, Patricia Elizabeth Gaffikin, Jimmy ha influenciado a grandes musicos como Slash, Steve Lukather, Steve Vai y Eddie Van Halen. Su pasión por el rock se inició cuando escuchó la canción Let's Play House de Elvis Presley. En 1956 apareció por primera vez en un programa televisado de jóvenes talentos, Huw Wheldon Show, dónde interpretó Mama Don't Wanna Play No Skiffle No More. En enero de 1963 realiza su primera grabación de estudio con el single Diamonds del duo Jet & Tony.
A partir de entonces, Jimmy se convierte en músico de estudio colaborando con artistas como Mickie Most, Who, Rolling Stones, Davy Jones, Joe Cocker, etc.
Page esta consideraro el tercero mejor guitarrista de la historia de acuerdo con Rolling Stone
En 1966, Page entró a formar parte de The Yardbirds por donde habían pasado grandes guitarristas de la talla de Eric Clapton y Jeff Beck con quien trabajó durante algunas semanas. No nos podemos olvidar del hecho de que Peter Grant era por aquel entonces manager de los Yardbirds. En julio de 1968 el grupo se disgrega, teniendo pendientes una serie de actuaciones en la península escandinava, hecho que motivó la búsqueda de nuevos músicos por parte de Page. En septiembre de ese mismo año Jimmy Page decide crear The New Yardbirds con John Paul Jones al bajo y teclados (ocasionalmente también otros instrumentos), a quien ya conocía de antes porque ya habían trabajado juntos (J.P. Jones era arreglista). Conoce a Robert Plant que por aquel entonces era el cantante de Hobbstweedle. John Bonham, el baterista, fue aconsejado por Plant, con quien había estado en dos grupos anteriores.
El nombre de Led Zeppelin lo plagió Page de un chiste de Keith Moon, (extravagante baterista de the Who) con el que había coincidido en una sesión de grabación de un tema de Jeff Beck. La actividad dentro del cuarteto fue frenética desde el principio. En seguida se hicieron notar sus labores como productor, compositor y músico de estudio en todos los trabajos de Zeppelin, siendo muchas veces el artífice de temas que se han convertido con el tiempo en clásicos de la música rock, además de ser considerado como uno de los músicos más inspirados y capacitados para la improvisación en directo, al igual que sus compañeros de banda. Una de sus características como guitarrista es el uso de un arco de violín durante algunos temas, así como del sintetizador denominado como theremin. También es conocido entre otras cosas por ser el que popularizó la guitarra Gibson ES-1275 Doubleneck (de doble mástil) , lo que le convirtió en un hito de los años setenta. Durante la gira americana de 1977 Page solía dar recitales de efectistas y extravagantes solos de guitarra de hasta 20 minutos.
Su pasión por el ocultismo se puso de manifiesto durante la gira de Led Zeppelin en el año 1973, con la parafernalia que le acompañaba, sus trajes y amuletos con signos ocultistas y su consabida admiración por Aleister Crowley, (Con el tiempo Page llegó al extremo de comprar la mansión donde había vivido Crowley en Escocia)
Durante los últimos años de Led Zeppelin (finales de los 70), la actividad de Page dentro de la banda disminuyó a causa de los problemas que le reportaba su addición a sustancias como la heroína. Esto, más el cada vez más alarmante alcoholismo de John Bonham, provocó la imposición de los dos miembros restantes de la banda, Robert Plant y John Paul Jones como principales compositores del que sería el último trabajo del grupo, In Through The Out Door.
El periodo que comprende la disolución de Led Zeppelin hasta nuestros días ha sido para Page bastante intenso. Además de ocuparse de la remasterización de todo el catálogo de Led Zeppelin en formato CD, ha compuesto la banda sonora de Death Wish 2 (Charles Bronson); ha tocado junto a muchos solistas y bandas, como Jeff Beck, Yes... o incluso ¡Harry Connick Jr! También participó en el álbum de Box of Frogs, un disco reunión de antiguos miembros de The Yarbirds. Formó una banda llamada The Firm, con la cual sólo publicó dos discos, llamados The Firm y Mean Business junto a los nombre
s Slade. También participó en los festivales ARMS, junto a estrellas como Steve Winwood, Bill Wyman, Charlie Watts, Kenny Jones o Simon Phillips.
Lo más destacable de su trabajo en solitario quizás sea su trabajo publicado en 1988, Outrider, con Jason, el hijo de John Bonham a la batería y Robert Plant, voz invitada en la canción The Only One.
En los noventa la actividad de Page se tradujo en el disco que realizó junto con David Coverdale, ex vocalista de Deep Purple y Whitesnake. Tras esto, se sucedieron dos colaboraciones con Robert Plant, la primera se titulaba No Quarter y consistía en una gira en la cual se presentaban nuevos arreglos de temas de Led Zeppelin (como Kashmir) con nuevos aires orientales. La segunda colaboración consistió en un álbum llamado Walking Into Clarksdale (1998), con su consiguiente gira de presentación. En 1998 también lanzó el disco "The Masters: No Introduction Required" junto a John Paul Jones, viejo amigo de Led Zeppelin.
En cuanto a su vida personal se conoce poco. Tiene una hija llamada Scarlett, fruto de una relación en los setenta, y un hijo, James, nacido de su matrimonio que duró hasta 1995. Poco después se casó con la joven Jimena Gómez Paratcha, de origen argentino-brasileño, con quien también ha tenido descendencia. Gracias a su relación con Jimena, durante los últimos años, Jimmy Page se ha volcado a las acciones benéficas, sobre todo en Brasil, donde auspicia la fundación Casa Jimmy, para niños sin hogar, y la Action For Brazil's Chidren (ABC) Trust, por las que ha sido recientemente coronado como Caballero de la Orden Británica.
Guitarras
• 1958 Gibson Les Paul Standard
• 1959 Gibson Les Paul Standard
• 1966 Fender Telecaster 1960-1965
• Gibson Les Paul Standard w/B-Bender
• Gibson Les Paul with Transperformance System
• Gibson J-200
• Danelectro 59
• Gibson ES-1275 Doubleneck
• Jerry Jones Longhorn Doubleneck
• Ovation Acoustics
• Martin D28
Amplificadores
• Fender Tonemaster Heads
• Wizard Classic Heads
• Fender Tonemaster 4x12 Cabinets
• Vox AC30
• Marshall JCM-1959 100 watts modified
Efectos y Accesorios
• Pete Cornish Custom Switching System
• Jensen Crybaby Wah
• Digitech WH-1 Whamy Pedal
• MXR Phase 90
• Boss CE-2 Chorus
• Yamaha CH-10 Mark II Chorus
• Echoplex
• Theremin
• Pete Cornish Line Drivers
• Herco Plex 75mm Picks
• Ernie Ball .009-.042 Strings
• Ernie Ball Earthwood Acoustic Strings
• Vox Wah-Wha
John Paul Jones
John Paul Jones es un músico británico nacido con el nombre de John Baldwin el 3 de enero de 1946 en Sidcup, Inglaterra, conocido principalmente por haber sido integrante del grupo Led Zeppelin. En 1960 con 14 años formó parte de un grupo de danza de su padre, y un año más tarde crea su propia banda. En los años 60 comenzó a ser director y arreglista de otros grupos, así como pianista y bajista, incluyendo entre éstos a los Outlaws, Mickey Most, the Mindbenders, the Everly Brothers, The Supremes, Rolling Stones, Jeff Beck, Donovan, entre otros.
En su época como integrante de Led Zeppelin (1968-1980) tocaba el bajo y frecuentemente el teclado, además varios instrumentos para sesiones de estudio, mandolina, flauta, etc. Se encargaba de los arreglos de las canciones junto con Jimmy Page.
Cuando en 1980 finalizó Led Zeppelin con la muerte del baterísta John Bonham, Jones comenzó en solitario su carrera con las bandas sonoras "Scream for Help" y "The Secret Adventures of Tom Thumb" y grabó su primer trabajo en solitario titulado "Zooma" al que siguió "The Thunderthief" en 2001. Está considerado como el miembro de Led Zeppelin más inteligente y versátil, gracias a su sapiencia musical y su habilidad con la guitarra, la mandolina, el banjo, e incluso la flauta dulce, además del bajo y el teclado. El más arraigado a la familia y dotado de un sentido del humor típicamente británico, aparte de ser el más alejado de las aficiones ocultistas de Page .De reconocido prestigio, grupos como REM le suplicaron con éxito que les produjese uno de sus últimos trabajos, pero Page y Plant perdieron contacto con él en los 90, ignorándolo cuando grabaron para la MTV un clásico desconectado. Más recientemente han retomado el contacto, pero sus malas relaciones han descartado la vuelta del supergrupo de los 70.
Robert Plant
Robert Anthony Plant (nacido el 20 de agosto de 1948 - ) es un cantante inglés de rock, famoso por haber sido el vocalista de Led Zeppelin. Tiene una poderosa voz y amplio registro vocal.
Nació el 20 de agosto de 1948 en West Bromwich, Staffordshire, Inglaterra. Se interesó por el canto y desde los 13 años se unía a diversos grupos. Tenía un especial interés por la música blues. Incluso existe la leyenda, de que se inspiró en cantar después de escuchar la versión de Bobby Parker de Blues Get Off My Shoulder. A los 16 años, dejó su casa y cantó para grupos como The Crawling, Robert Plant Kingsnake Blues Band, Black Snake Moan y The Delta Blues Band. La primera tenía a John Bonham como baterista.
En 1966 formó un grupo llamado Listen, que obtuvo un contrato con la CBS de 3 singles, ninguno tuvo gran éxito. Su siguiente proyecto fue The Band Of Joy, donde también tocaba Bonham. El grupo tuvo éxito en clubs, pero sus constantes cambios y la incapacidad de obtener un contrato seguro, hicieron que la banda se separara a mediados de 1968.
Plant luego trabajó con el veterano del blues Alexis Korner. También participó en Hobbstweedle, con el primo de John, Bill Bonham. Jimmy Page lo conoce en un concierto realizado con esta banda y es entonces cuando se une a Led Zeppelin, en ese entonces aún conocido como The New Yardbirds. Es Plant quien recomienda a John Bonham como baterista. En el primer disco de Led Zeppelin, Plant no recibe ningún crédito como compositor pues su contrato con la CBS estaba vigente.
Robert Plant se casó con Maureen Wilson el 9 de noviembre de 1968, tras haberla conocido 2 años antes. Su primera hija con su esposa, Carmen Jane, nació el 21 de noviembre del mismo año del matrimonio. Su hijo Karac murió en julio de 1977, de una infección estomacal. Su último hijo, Logan Romero, nació el 21 de enero de 1979.
Es conocido el cambio de voz que sufrió Robert Plant en 1973, aunque nadie conoce la verdadera causa, hay muchas especulaciones:
-Plant tenía una muy mala dentadura, al hacérsela corregir, su voz se puede haber modificado.
-El consumo de cocaína puede generar cierta deformación en la vías respiratorias, la corrección de este mal produce una voz más nasal.
-Plant acostumbraba forzar su voz mucho y muy seguido, llegando a lastimar sus cuerdas vocales, lo que produciera unos nódulos en su garganta y en efecto se los extirpa en 1974, por lo que también éste podría haberle influenciado el cambio de voz.
El símbolo de Plant en el cuarto álbum de Led Zeppelin, es una pluma encerrada en un círculo. Plant dijo que el símbolo provenía de la antigua civilización Mu.
El 4 de agosto de 1975, en la isla griega de Rodas, Plant tuvo un accidente automovilístico viajando con su esposa. Esta pasó varias semanas en el hospital. Plant se rompió el tobillo, la pierna y el codo derechos y no se recuperó completamente hasta pasados 2 años. La grabación del disco Presence, se realizó con Plant en una silla de ruedas y la larga ausencia del grupo en el escenario causó rumores de una separación.
En 1979, dos años después de la muerte de Karac Plant, se editó el último lanzamiento de Led Zeppelin con sus cuatro integrantes, In Through The Out Door, en el que Plant firma la mayoría de los temas junto con John Paul Jones.
En el verano 1980, el fallecimiento de John Bonham el 26 de septiembre, tras una gira europea, marcó el final de Led Zeppelin y el comienzo de la carrera solista de Robert Plant.
Después de la verdadera desintegración de Led Zeppelin, a causa de la muerte de John Bonham en 1980, Robert Plant realizó varios proyectos. En 1981 se unió a un grupo de R&B conocido como Honeydrippers, con su amigo Robbie Blunt. La banda tuvo a artistas invitados como Phil Collins en la batería.
Entonces Plant decidió grabar su primer álbum solista, Pictures At Eleven. Este salió en junio de 1982 y tuvo bastante éxito. A fines de ese mismo año, Plant se separó de su esposa Maureen y más tarde se divorciaron.
A comienzos de 1983, Plant graba su segundo disco como solista, The Principle of Moments. Phil Collins lo acompaña de nuevo en la batería.
En 1984, Plant grabó un disco de 5 canciones llamado Volume One, con Jimmy Page, Jeff Beck y Nile Rodgers. El nombre de Honeydrippers se mantuvo. La serie se estancó en este primer disco, nunca se grabó un segundo.
En 1985, Plant experimentó en el sentido musical en su disco Shaken ‘n’ Stirred. Este no tuvo mucho éxito. Después de un tour a fines de ese año, la banda se separó, por un desacuerdo entre Plant y Blunt acerca de la dirección que su música estaba tomando.
Entre 1986 y 1987, Plant se dedicó a formar una nueva banda. Tenía a Doug Boyle en la guitarra, Chris Blackwell en la batería, Phil Johnstone en los teclados y como mayor compositor, y a Charlie Jones en el bajo. Charlie Jones se casó con su hija, Carmen. El primer disco de la banda salió en febrero de 1988 y se llamó Now and Zen. Contó con la participación de Jimmy Page en 2 temas.
En marzo de 1990 salió Manic Nirvana, segundo disco de la banda. En 1992, Plant cantó en el concierto de tributo a Freddie Mercury.
El disco Fate of Nations salió en junio de 1993, tras 2 años de esporádicas grabaciones. Este disco presenta diversas influencias, ritmos, y un gran rango de artistas invitados. Las canciones 29 Palms y If I Were a Carpenter, alcanzaron éxito.
El 29 de octubre de 2007 apareció su álbum Raising Sand, grabado conjuntamente con Alison Krauss, intérprete de fiddle y cantante de bluegrass norteamericana.
John "Bonzo" Bonham
John Henry "Bonzo" Bonham, fue el batería de la banda de Hard Rock, Led Zeppelin. Hasta el día de hoy es considerado uno de los mejores o el mejor de los baterías de Rock de la historia, ya que cambió el enfoque que se tenía hacia el instrumento. John creó un estilo con una pegada más dura y con menos adornos, mucho más alejado del Jazz y del Blues (Estilos predominantes en los bateristas de Rock/Pop de la época), cambiando revolucionariamente el mundo musical, influyendo a toda las generaciones posteriores de baterías de Rock, incluyendo al Heavy Metal
Bonham nació en Redditch, Worcestershire, Inglaterra. Empezó a tocar batería a los 5 años, pero tuvo su primer equipamiento rítmico a la a edad de 14 años. Éste fue un kit Premier del cual no se tienen mayores detalles.
En 1964, Bonham formó su primera banda, Terry Webb and the Spiders. También tocó para bandas locales, como The Blue Star Trio and The Senators. Fue en esta época que Bonham decide dedicarse a la música como profesión. Se une a varias bandas poco exitosas, incluyendo la banda de Blues Crawling King Snakes, cuyo cantante era Robert Plant. Durante ese periodo, Bonham se gana la reputación de ser el baterista mas ruidoso de toda Inglaterra. En una ocasión le pidieron que se fuera del Birmingham Studio porque tocaba demasiado fuerte como para ser soportado por el dueño quien incluso le dijo que no habría futuro para un baterista como él. 10 años después, el dueño del estudio recibió una nota en la cual se leía "Thanks for the career advice...", siendo acompañada por un disco de oro de Led Zeppelin. Siguió siendo parte, junto a Robert Plant, de bandas poco exitosas hasta que Tim Rose lo invita formalmente a ser el baterista de gira de su banda.
Cuando Jimmy Page quisó formar una nueva banda tras el quiebre de The Yardbirds, su primera opción como cantante fue Terry Reid, sin embargo Reid estaba trabajando con Mickie Most. Reid sugirió a Robert Plant, quien sugirió a Bonham, y a John Paul Jones. Después de ver a Bonham tocar para Tim Rose en Hampstead, Londres, en Julio de 1968, Page y Peter Grant (Manager del grupo) estaban convencidos de que Bonham era el indicado.
Durante la primera gira de Led Zeppelin en EE.UU. (Diciembre de 1968), Bonham se hizo amigo de Carmine Appice, baterista de Vanilla Fudge, quien le dio a conocer las baterías Ludwig, marca que usó, y con la que firmó un contrato de representación, por el resto de su carrera. Bonham usaba también las baquetas más largas y pesadas del mercado, a las cuales él se referiía como "árboles".
Su revolucionario estilo está presente en todas las composiciones de Led Zeppelin, pero fueron temas como "Immigrant Song" (Led Zeppelin III), "When the Levee Breaks" (Untitled fourth álbum), "The Ocean" (Houses of the Holy), and "Achilles Last Stand" (Presence) los que marcaron el estilo de la banda. El grupo lo reconoce como el creador de la figura rítmica del riff de "Kashmir" y del riff de "Out On the Tiles". La grabación en estudio de "Misty Mountain Hop" captura perfectamente su excelente dominio sobre las dinámicas.
Su trabajo tras "los parches" ha influenciado a casi todo baterista de hard rock/heavy metal. El estilo de Bonham estaba marcado por un "beat" muy rítmico acompañado con mucho "feel", "fills" explosivos y un uso único de figuras rítmicas invertidas, muy seguido ejecutadas entre el bombo y el tambor. Todo esto, combinado con su ataque escarpado, hizo a Bonham inmediatamente reconocible para el auditor.
Sus "solos" de batería, primero "Pat's Delight" luego llamado "Moby Dick" y "Over the Top", duraban cerca de media hora y muy seguido tocaba sin baquetas para lograr nuevos efectos sonoros. En los tours de Led Zeppelin que vinieron después de 1969 expandió su kit, incluyendo congas, timbales sinfónicos y gongs sinfónicos. A Bonham también se le da el crédito de usar los primeros timbales sintetizados electrónicamente, los cuales tocó durante la presentación de la canción "Kashmir" en Dallas, Texas, 1977.
En 1974, Bonham apareció en el film Son of Dracula, tocando la batería en la Count Downe's (Harry Nilsson) backing band. Éste fue un film hecho por Ringo Starr. Bonham formó parte de una multitudinaria banda de percusión, la cual incluía a Keith Moon y a Starr. Bonham también era coleccionista de automóviles deportivos antiguos y motocicletas, los cuales tenía en la granja de su familia llamada The Old Hyde.
Pero Bonzo no solo grabó con Led Zeppelin. Bonham también encontró tiempo para hacer algo de trabajo de sesión para otros artistas. En 1970, Bonham tocó para Lord Sutch en su álbum Lord Sutch and Heavy Friends. También grabó para su amigo Roy Wood, en el álbum Wizzard (1979). Luego vuelve a los escenarios, pero esta vez junto a la banda de Paul McCartney: Paul McCartney's Wings on their Back to the Egg Rockestra Project.
Bonzo murió a los 32 años, en la casa de Jimmy Page en Mill Lane por una intoxicación etílica tras ingerir unas 40 medidas de Vodka con naranja en una fiesta. Después de este suceso se especula sobre un posible sustituto para reemplazar la batería, pero al final todos deciden que Led Zeppelin no podía seguir existiendo sin uno de sus miembros. Al tener firmado un contrato discográfico que les obligaba a sacar un nuevo álbum, y ante la negativa de grabar nuevas canciones sin Bonham, se optó por buscar material inédito hasta entonces, material que conformó Coda (álbum) (1982), disco que presenta canciones que se descartaron en la realización de discos anteriores y alguna toma en directo de canciones ya grabadas.
1.Kit Pre Led Zeppelin (?-'68), Ludwig Super Classic Green Sparkle.
* Bombo 22"x14"
* Timbal de Piso 16"x16"
* Timbal 13"x9"
* Tambor Supraphonic 14"x5"
2.Kit Led Zeppelin ('68/Gira por E.E.U.U), Ludwig Black Diamond Pearl
* Bombo 24"x14"
* Timbal de Piso 16"x16"
* Timbal de Piso 18"x16"
* Timbal 13"*9"
* Tambor 20's/30's COB Tube Lug
3.Kit de Representación de la marca Ludwig, Ludwig Thermo Gloss Natural Maple
* Bombo 26"x14" (Ocasionalmente usaba otro bombo de las mismas dimensiones el cual utilizó para algunos shows del tour por E.E.U.U del '69)
* Timbal de Piso 18"x16"
* Timbal de Piso 16"x16"
* Timbal 14"x12" (Montado en un atril de tambor)
* Tambor Chrome Supraphonic Snare 14"x6.5"
* Dos Congas Ludwig 12"
* Cencerro Ludwig Gold Tone
4.Kit para grabaciones ('70-75'), Ludwig Green Sparkle
* Bombo 26"x14"
* Timbal de Piso 16"x16"
* Timbal de Piso 18"x16"
* Timbal 14"x10"
* Tambor Chrome Supraphonic 14"x6.5"
* Timbal Sinfónico Ludwig 29"
* Timbal Sinfónico Ludwig 30"
5.The Song Remains The Same Kit ('73-'75), Ludwig Amber Vistalite
* Bombo 26"x14"
* Timbal de Piso 16"x16"
* Timbal de Piso 18"x16"
* Timbal 14"x10"
* Tambor Chrome Supraphonic Snare 14"x6.5"
* Timbal Sinfónico Ludwig 29"
* Timbal Sinfónico Ludwig 30"
6.Kit Final ('77-'80), Ludwig Stainless Steel
* Bombo 26"x14"
* Timbal de Piso 16"x16"
* Timbal de Piso 18"x16"
* Timbal 15"x12"
* Tambor Chrome Supraphonic con Mach Lugs 6.5"x14"
Bonham usó los Giant Beat de Paiste hasta 1972, luego firmó un contrato de representación con la marca y cambio sus antiguos platillos por los de la serie 2002, la cual utilizó por el resto de su carrera.
Su set regular consistida de:
* Sound-edge Hi-Hats 15"
* Medium Crash 16"
* Medium Crash 18"
* Medium Ride 24"
* Symphonic Gong 38"
También tenía un Medium Crash de 18", un Medium Ride de 20" y un Crash/Ride de 22", los cuales usaba en raras ocasiones.
Discografía: